这次他们几个人的服装依然是由《风尚》这边操持的。
像姚一一,因为上次和D家的合作非常成功,所以这一次她的服装依然沿用D家的礼服。
姚一一这次穿的虽然不是高定,但也确实是D家今年夏季最新款——一条非常美丽的湖绿渐变色礼服,整体色彩非常亮眼,修身的鱼尾长裙，拖地摇曳。
本来像他们家的品牌特性就是追求经典奢华，而且更注重艺术与文化内涵的结合，凸显的是优雅的女性气质。
D家的主设计师现在非常喜欢姚一一，按他所说,这一款礼服是受了《白蛇传》启发才设计出来的,所以采用的是湖绿渐变色调，缀以类似水波纹理的裙摆设计,姚一一穿上以后效果非常好，让人看了印象非常深刻。
用D家主设计师的原话就是——有一种动人心魄的美丽与灵动……
虽然姚一一暂时还没有拿到D家的任何头衔，但是她与D家良好的合作关系,算是保持下来。后面他们家全面进入华国市场之后，姚一一肯定是他们的首选合作伙伴，因为主设计师认为姚一一的整体形象与他们家品牌主题异常契合。
姚一一后面有很多这种类似的活动，都是直接联系他们家,对方也非常配合,双方合作默契愉快。
宋琳本来想穿六大蓝血的礼服，毕竟黑白灰三色一直都是时尚界的宠儿，哪家都能找出不止一款的当季白色礼服。
但是《风尚》这边却向她推荐了一个新兴品牌。
他们解释说，这个品牌目前虽然还不是特别有名,不是六大蓝血系列，但却非常擅长这种高级别的红毯礼服。
再一细问，原来是艾琳家的刺绣长裙，这家设计师是中东出身，特别喜欢用刺绣、蕾丝、轻纱、亮片这一类的传统技艺。
池影陪他们去试妆的时候，一听是这个牌子立马就明白了。这个牌子以后会非常出名，就是著名的“仙女裙之王”，而且他们就是通过为各位女明星提供红毯战袍而出名，最后也是更趋向于高定礼服。
这一次他们家的主设计师还到了现场，向宋琳和《风尚》这边推荐他们家的一款主色调象牙白刺绣长礼服。
这件礼服上半身非常简约，没有过多修饰，只是在正面上半身有着非常多的暗纹刺绣，属于那种透而不露的；重点是在下半身蕾丝轻纱长裙，虽然没有拖地，但是人一走动起来非常飘逸。
池影还凑过去仔细看了一下，那些蕾丝的轻纱裙摆上都还有各种各样的亮片和刺绣打底，制作手法非常考究和复杂。
宋琳穿上这件礼服，很好地把锁骨露了出来，有着极致的奢华和极致的浪漫，真是飘飘欲仙了……
目前艾琳家还是在上升期，所以他们希望为各位红毯女星提供有针对性的“战袍”来提高知名度。
宋琳穿上以后感觉很“仙”，但是她心里有点吃不准，不知道是不是更应该选择蓝血品牌，这样才能显示品位。
但是池影就跟她说，这套效果非常好，既跟他们的电影主题契合，而且也能凸显东方女性与众不同的神秘感。
宋琳见池影坚持，也就从善如流了。
在场的女魔头和其他的《风尚》专业人员见池影一再坚持让自己的女主角选这款礼服，就觉得这位女导演的品位和他们一致。
艾琳家的设计师也非常高兴，还一个劲地跟池影说，也愿意为她提供他们家的经典礼服。
不过等池影看到那套礼服的时候，当场就拒绝了，因为那是一款香槟色礼服，非常非常美丽且充满仙气，池影穿上了估计也很漂亮，但是场合和定位不合适。
女魔头和池影都觉得，还是穿黑色的小礼服更好一些。
女魔头还回过头去跟艾琳家的主设计师说：“天哪，她是获得金球奖的导演，不是‘小仙女’！”
然后池影也笑着跟这位主设计师解释：“他们本来就觉得我太年轻了……”
这位设计师立马就明白了她的潜台词，像池影这种人物，不是靠红毯走秀来搏出位的，肯定要往更端庄老气来穿。
于是女魔头建议池影试试香家的黑色经典款小礼服，这样既不太死板，又能显得简约干练，与她的身份相符。
因为奥斯卡相对而言，还是更保守一些，不像金球那样年轻包容。
所以等这次红毯出来的时候，四位主演才是主菜，像池影、陆伟还有郑志宏，他们匆匆就进去了，完全没有停下来的想法。
而姚一一和宋琳他们，也不再像上次一样呆头呆脑的。他们已经不是第一次走红毯的菜鸡了，四个人也像其他米国明星一样，在规定时间内镇定自若地凹造型。
同样在电视机前看直播的艾琳家主设计师，看到宋琳穿的这套礼服效果以后非常满意，既高贵又大方，更充满了东方风情，所以这段合作良缘也结下了。
等过几年，艾琳家已经成为高定的红毯战袍专属之后，他们家也开始看人下菜碟了。但是宋琳依然可以从他们家借到高定礼服，不像国内的一些演员买都买不到，辗转穿了一次，还得罪了所有人。
等所有与会人员都入场坐定以后，就是开场短片了。
主持人比利，以经典幽默的风格，搭配着各种剪辑影片片段，即讲解也调侃了所有的提名者与影片，包括《白蛇传》。
他当时说：“当然我是因为有‘腿’站在这里，可是有些家伙没有腿，也能获得多项提名……”
这当中笑点不断，轻松愉快的开场结束后，就进入了本次颁奖礼的核心环节了。
最先颁发的是“最佳男配角”和“最佳女配角”，然后是“最佳原创剧本”，“最佳改编剧本”以及“终身成就奖”。
相对而言，这几个奖项分量较轻，和池
影他们也没有什么关系，他们压根就没有获得提名，“终生成就奖”更是一开始就知道是哪位前辈大咖。
紧接着就是“最佳导演奖”，大屏幕上依次出现了几位获得“最佳导演奖”提名的人员，当池影年轻的面孔也出现在其中时，主持人还开玩笑道：“噢，她可太年轻了，我像她这个年纪时在干什么？装成年人粗着嗓门去酒吧买酒……”，现场也发出了捧场的哄笑声。
池影很淡定，甚至配合着镜头哄笑鼓掌，因为她估计这个奖项和她没有什么关系……
果然是《米国丽人》的导演获得了那座小金人。
坐在她身边的郑志红宏轻轻拍拍她的手，以示安慰，池影也很无所谓地笑了笑。
紧接着就是“最佳女主角”和“最佳男主角”，因为《白蛇传》剧组没有获得演员类奖项提名，所以大家纯粹就是看热闹，吃瓜般的瞅着获奖演员在台上激动感言，痛哭流涕，然后报以掌声回应……
再接着又是“最佳影片奖”，随着主持人一个一个报出获得提名的影片名字，他们剧组也全体出现在大屏幕上。
但是最终，依然是《米国丽人》获得奥斯卡第72届“最佳影片奖”。
《白蛇传》剧组至此没有任何斩获。
虽然小伙伴们心里都有准备，但依然有点小遗憾。大家相互之间鼓励着，因为前面的奖项没有拿到，后面的奖项得奖的可能性就进一步提高了。
这一项重量级奖项颁布颁发以后，就是表演环节了，包括一些原创歌曲的现场演唱，全场过了以后就是技术类奖项的和特别环节，包括“最佳视觉奖”，“最佳摄影”这一类的奖项，还有“最佳电影剪辑奖”。
当“最佳摄影奖”提名者被主持人一一念出的时候，陆伟的脸孔出现在大屏幕上，所有的提名人员都很紧张。
陆伟知道，自己得到这个奖项的可能性不大，但是依然双手握拳，微微颤抖。
不过最后他也没得到这个奖项，甚至连哥伦比亚这边获得提名的那位剪辑师，也没有得到“最佳剪辑奖”，这两位难兄难弟相互安慰着。
就像陆伟和池影悄悄说的那样：“能拿到提名，在全世界观众面前出现那么几秒钟，我已经毫无遗憾了。你也知道，两年前，我还在被一些外行骂的抬不起头了，谁能想到今时今日呀！池影，我够本了！”
那位剪辑师能获得提名也是意外之喜，反正就凭着这项提名，他在行内的地位也提升极大。按照他自己的说法，提名后他的周薪都翻了三番了，好歹他现在也算是好莱坞剪辑专业的大咖了……
但是，这已经是整个颁奖礼已经接近尾声了，《白蛇传》依然没有获得任何奖项。
最后的环节——“最佳外语片奖”。
当颁奖嘉宾终于报出《TheSnake》的时候，所有的小伙伴终于终于松了一口气——这下不会坐遍全场，颗粒无收了。
现场的嘉宾和全体与会人员也都起立鼓掌，为这部来自东方的影片获此殊荣，奉上祝贺。
小伙伴们也都跳起来，疯狂鼓掌，为自己加油喝彩！
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郑志宏就拉着池影把她往台上推，而池影则回身，想拉着郑志宏一块上去。
郑志宏凑到池影耳边轻声地说道：“师妹，你才是一块牌子，打响了对咱们所有人都有好处！我这张脸露出去有什么用？”
池影一下子就明白了，因为她足够年轻，得奖后才有震撼效果，能赚足眼球，后面的名人效应才会出来……
所以池影也不再强求，款款走上领奖台，在接过颁奖嘉宾手中的那座小金人以后，池影深深吸了一口气，笑着说：“让你们失望了，我这次不会哭的……”
现场又是潮水般的笑声和掌声。
“首先，我非常感谢学院颁给我这个奖项，这是我们《白蛇传》全体参与者的共同胜利。”
这时候现场镜头也把切换到《白蛇传》剧组所在那一排座位上。
“希望此刻，全世界都能看到我们华国电影人。
我跨海而来，只为心中梦想。
虽然从华国京城到洛城，只有短短十几个小时的飞机，但是华国电影人从海那边走到这里，却整整跨越了上百年的时间。
从1896年华国人第一次见到电影，再到1905年华国第一部电影拍摄成功，整整一百多年过去了。
我站在这里，只因为我是最幸运的那个人，我站在了千千万万华国电影人的肩膀上……
再次感谢学院！这一刻，荣誉属于所有华国电影人……”
这段感言词池影之前也只是大概想了想，并没有过多准备，她想着这活儿应该是郑志宏来干。
但是显然，从这一刻起，池影也要承担起华国电影人在国际电影届的责任。
所以这段感言，中规中矩，没啥出错，感谢了所有人……
但是，当礼堂外的大屏幕播放这段情节时，围在礼堂外周围的所有华国媒体统统鼓起掌来，他们相互喊着“好！”、“太好了！”……彼此鼓劲，激动得不得了。
周围其他国家的媒体和米国媒体也都向他们发出了祝贺。
“快发消息！快发消息！”
突然有一个记者反应过来，大家都大笑起来，马上向各自国内的同事去发出了具体得奖消息。
因为“最佳外语片奖”已经是最后一项奖了，纵观全场，整晚下来《白蛇传》也只有这一项奖项入袋。
其实国内所有的消息物料都已经提前准备好了，只等着最后确认。于是几乎在同一瞬间，华国所有的门户网站都开始滚动字幕——《热烈庆贺〈白蛇传〉荣获第72届奥斯卡“最佳外语片奖”》。
电影频道的记者也架起了摄像机，做起了现场报道。
所有人都对这次奥斯卡之行有所期待的，也直到此刻，大家的心才落到了实处——池导又创了一项纪录，总算不虚此行！
第77章 戏骨大家压力都很大……
《白蛇传》荣获奥斯卡“最佳外语片”奖的消息传到国内以后,像电影局、华影集团、剧本策划中心这些单位自然是一片欢腾，这都是巨大的工作成就……
不过池影没拿到奥斯卡“最佳导演”奖，仅仅止步于提名,也让有些人松了一口气——这次池影要是真拿了,那可真是要上天儿了,得亏没有这样……
不过《白蛇传》之前就已经刷新了华语片全球票房纪录。随着奥斯卡得奖消息的传出,北美地区的单日票房再创新高。
普通米国观众对这一部能同时获得金球奖和奥斯卡两项“最佳外语片”奖的影片,观影欲望再次被催高，大量的观众潮水般涌入影院，这部电影让哥伦比亚方面真正赚得盆满钵满。
三月底的华国电影界一直充满喧嚣，纯粹给这个消息炸的，什么样心态都出来了。
但是即使那些心存侥幸,庆幸池影没有获得奥斯卡最佳导演奖的人都知道,此时的池导，短期内在国内电影圈,已经无人可以超越了。
这次池影他们回来的时候，也是悄摸摸的，没有对外通知。
之后很多官面上的活动都是几位大佬在应付,而池影本人则是一头扎进了闳村剧组。
现在很多人都想介入池影的项目，奈何池影自己就是系统内的人，抱的大腿又太粗了，所以这些熙熙攘攘都没有影响到她的正常拍摄,这就是背靠大树好乘凉
的原因。
到这个时候池影突然就明白了,为啥前世很多著名大导都要封闭式拍摄。
像现在她自己名声在外，总有一些奇奇怪怪不着调的人围上来，之前可能是一些演员或是同行想要进组，借一借东风,获得一些名利。
但是现在就是食物链顶层的人要入局了，很多有钱的民营老板都开始想进入这个圈子捞一把。她实在分身乏术，没有办法应付这些人，所以干脆玩起人间蒸发了。
像池影这样低调的人都莫名其妙的被人找上来，她的手机也是每天“嗡嗡”响个不停。
后来实在是无法忍受，她就跟几位领导打过招呼后关了手机，要不然这活实在是没法干了，太分散精力了。
她倒是躲出去了。
结果在闳村开拍以后，时常会出现现场正拍着，哪个人的手机又响了，特别败坏现场秩序。
所以池影又不得不要求，所有剧组拍摄人员，在现场正式开机前，把所有手机都关了，这才总算消停了一下。
目前入组的这几位主演中，可以说何艳玲实在是强得出人意料。
她的演技本来就没话说，而且演绎又一位戏曲演员，更是得心应手，不愧是从小学戏的人。
何艳玲算是整个戏的核心人物，跟几乎所有人都有对手戏，戏里无论是男演员还是女演员，通通都是以她为连接点的，前期女一号反而是隐在她的身后。
出演“周老爷”的男演员经验还比较丰富，所以应对起来游刃有余。
但付远琛和卫小敏的压力就非常大了。
付远琛上部戏的对手演员是宋琳，像“许仙”和“白娘子”这两位人物也不是特别复杂多面、善恶难辨，那时候付远琛对起来还绰绰有余，宋琳也没有带给他太大的压力。
但是对着何艳玲的时候，两个人虽然有时候也会飙戏，可基本上少爷总有一种被压着的感觉。
监控器后的池影和陆伟倒是看得非常过瘾，乐见其成，可付远琛真的不舒服。
付远琛也算是华戏这一届青年演员里最出众的了，依然是这样状况，可想而知卫小敏困难有多大了。
卫小敏念的是职高，虽然于老师也尽心尽力地教他们，但是他们这些学生能获得的教学资源跟本科还是有一定差距的。
所以卫小敏在现场看了几场何艳玲和付远琛的对手戏以后，几近崩溃，晚上开始失眠。
后来实在忍不住了，就偷偷躲着出去，给于老师打了一次电话。
在电话里一听到于老师的声音，她就哭了。她跟于老师讲了她的压力和痛苦，对手何艳玲和付远琛有多厉害……
于老师知道付远琛，就是演《白蛇传》里的许仙，何艳玲最开始于老师没有反应过来是哪位，但是卫小敏跟他详细介绍了一下，于老师突然就想起了有这么一号人物。
没办法，确实都是戏骨了。
于老师就安慰卫小敏，“你已经很厉害了！你看跟你同台竞技的这两位，一位第一部电影就成了奥斯卡的座上宾，一位是当年要冲击梅花奖的，这都是国内最顶格的演员阵容了……
你的平台很高，不要害怕，要顶住压力，只要把这部戏拿下，你就会有脱胎换骨般的成长。
而且你看你池师姐，都已经获得米国金球奖的最佳导演了，是她挑中的你！所以你要相信自己的实力，同时也要相信华国最好的导演眼光。你已经很厉害了，顶住，一定要顶住！
你知道现在有多少人想进你池师姐的剧组吗？就那种没台词，只打个照面走过场的，外面都抢破头了，池导现在都已经不接外面电话了，所以你一定不能掉链子……”
“我知道，老师，我就是知道才晚上睡不着觉的……”卫小敏又哭了。
“想开一点，小敏，要学会释放自己的压力……你要是实在睡不着觉，晚上就去散散步，或是到你的表演现场去走走看看，这样说不定能稍微好一点。一个人对一个场景足够熟悉，才能更快地进入状态。而且你们剧组应该有表演指导老师，多跟他们交流一下，肯定会有收获的。”
其实卫小敏骨子里的韧劲挺强的，她就是想找个人倾诉一下。因为长期的社会生活经验教会她，遇到困难时，绝对不能让你的对手看到你的软弱，这样只会让你的境况更糟……
但是自己的恩师就不一样了，自己可以畅所欲言，可以寻求帮助，即使痛哭流涕也没有关系，叨叨完了，擦干眼泪再咬牙干吧！
付远琛则是一个内心骄傲的人，而且对自己的专业能力充满自信，但是面对何艳玲的强力碾压，他最近也感觉有些吃不消。
有一天晚上，在剧组吃完晚饭以后，付远琛想一个人静静。于是他慢慢走出镇上的招待所，在闳村这边的街道上晃荡着。
这里非常宁静，生活节奏也很慢。夕阳西下，外出劳作的居民都按部就班地往家走，家里人都在做饭或是开始摆桌……
付远琛漫无目的溜达着，就到他们拍戏的宅院。
剧组把两处宅院租下来以后，原来居住在里面的两家人也没有搬出去，等于是帮忙看场子。
这段时间，付远琛他们进进出出也相互熟悉了，所以付远琛在门口跟正在吃饭的那家人打了招呼以后，就往里进去。
他也没想清楚要干吗，就是去现场看看，站站……
宅院内已经没有人了，剧组的工作人员结束今天的拍摄后已经清场，周围静悄悄的。
付远琛穿过一进又一进的院落，在靠近今天白天的拍摄现场时，却隐隐约约听到有个人在那“嘤嘤嘤”地哭。
这时候天已经快黑了，周边又没有什么人气儿，偌大的宅里听到这种断断续续的哭声，不禁让人浑身窜白毛汗。
付远琛当时就觉着自己头皮炸裂，不过他仗着自己年轻，血气方刚，还是咬牙顺着声音往里走。
结果没走多长一段路，就到了他们白天拍摄的那一块区域。
远远望去，就看到有个人坐在地上，他再定睛一看，居然是卫小敏！
此时卫小敏正坐在地上，“嘤嘤嘤”捂着脸，在那里压抑地呜咽着。
哭了一小会儿，就用袖子胡乱在自己脸上抹了两下，然后又撑地爬起来，继续在那儿兀自低声念着什么。
付远琛对剧本很熟悉，从她的走步和零星飘过来的几句词儿，就知道卫小敏似乎是在把今天的戏再演绎一遍。
其实今天的几场戏已经收镜了。
付远琛一般是不会回头去想已经演过的戏，但是卫小敏就在那来来回回地背台词、走步。
几次过后似乎依然对自己不满意，然后又重新走一遍……付远琛看着看着突然之间心里就酸溜溜的，原来感受到压力的人不止他一人。
他知道卫小敏是电影学院职高毕业的，这次能选上很重要的原因就是，她有一个戏曲背景，所以说实话一开始付远琛并不是很看得上卫小敏。
演过几次对手戏以后，他也知道卫小敏还可以，不过也只限于“还可以”。毕竟付远琛对宋琳、姚一一这种正经本科出身的都没放在眼里，那几个小伙伴演员中，他唯独就对谈逸还能高看一眼。
说实话，这段戏卫小敏已经演绎的很不错的，可她似乎就是要走到符合自己的心理预期后，才开始预演明天的那几场戏。
付远琛跟姚一一还有宋琳他们都搭过戏，知道池影过戏的标准很高，可是之前卫小敏反反复复在走的那场戏，明明池影都已经过了，似乎卫小敏对自己有更高的要求。
付远琛忽然又想起自己的女朋友樊阿灵，试镜时连妆都不要挂，还是理直气壮地要进组。
一对比以后，付远琛突然就觉得自己之前的一些成见，都是非常幼稚可笑的。
不过他这一动静，卫小敏立即觉察到边上有人，整个人弹跳着蹦到边上，一见是付远琛，立马不好意思地问道：“你怎么到这儿？”
“我就随便走走，散散步……”付远琛也有点不好意思地解释道。
卫小敏知道付
远琛演戏很厉害的，在她看来，付远琛跟何艳玲对戏的时候真的是旗鼓相当，势均力敌。
她不想露了怯，于是轻轻地擦了擦自己鼻子，站在那儿不作声，就像被抓到错处的学生被罚站一般。
付远琛突然鬼使神差地说了一句，“其实我也有压力，我也觉得自己一直被何老师压着演，所以你不用不好意思……”
卫小敏惊讶地瞪大了眼睛：“不是吧？你们俩在一块飙戏的时候，‘呲呲呲’的火花都快蹦到我脸上了！”
付远琛见她说得太夸张了，“扑哧”一下笑出来了：“什么‘呲呲呲’……我也是第一次遇到这么强的对手，我以前多数都是跟我差不多年纪的人对戏，也不知道池导从哪儿找出来这么一位大神，要不我们俩也一块儿搭一下练练？”
听到这话，卫小敏才彻底放松下来了——原来不止自己一个人感觉压力大呀！于是两个人就在这渐渐陷入黑暗的宅院中，慢慢试着搭戏，轻声讨论自己对每场戏的认知……
对于剧组内的这些竞争势头，池影还是乐见其成的。
她现在又不赶时间，所以放慢节奏干细活。
剧组大多数时间没有什么夜戏，除了特殊的夜间场景，剧组人员晚上相对而言还比较闲适的，有的时候池影忙完了之后会打电话跟谈逸聊聊天。
池影把剧组这里的事儿跟谈逸还说了一遍，搞得谈逸心里痒痒的：“真那么厉害吗？连少爷都有压力？其实少爷挺厉害的了……”
“我当然知道，所以我们郑师兄眼睛还是很毒的。”
“这么说，要不我改天过来看看，探个班，看看这位何老师厉害到什么程度？”
池影知道谈逸对这些事非常感兴趣：“我谢谢你了，我已经下通知剧组内严禁带家属！我自己是导演，当然要以身作则了，所以你赶紧凉快哪呆着去……”
谈逸听池影这么说，也忍不住笑起来：“好好好，作为家属，我一定要支持池导工作，不能过来捣乱。不过这么说的话，你们这部戏的演员都这么厉害啊，我真的蛮期待的。”
“哎，这部戏完全靠情节取胜，演员的演技就是情节的最佳表现途径，要是稍微差一点就没啥看头了……”池影感叹着，“以前老愁着没投资开不了片儿。现在倒好，一堆人和你说，多投点，整大点……其实不管投多少，这部戏的市场前景都是有限的，不可能像《白蛇传》那样挣！”
第78章 浪潮热钱
外面的钱可真不是那么好拿的！
像郑志宏这种民营企业老总,本身就是电影学院科班出身，学的也是“电影管理”，毕业后更是在系统内干了不少年头。
对于电影制作和发行,郑志宏有着完全深入的实践和了解。所以和池影他们合作就没有什么沟通障碍——大家都是成熟的电影圈内人。
当时合作投资拍摄《白蛇传》,郑志宏从投进去真金白银的那一刻,也就做好了赔本的准备！
所以他才会跟韩主任、池影她们约好,后面如果真的扑街了,应该如何回血以图再战。
但是现在这种追着池影要掏钞票入局的人，却没有这样成熟的电影制作发行经验和心态。
这些人只看到了30倍的回报率，比如池影第一部片子只投入100万元，最后收入3000万的票房。
只有池影自己才知道——那100万元，真的只是明面上的数字。
那些隐藏在这个数字背后的投入,完全难以计算！
比如如何取得拍摄许可证、单这一条,就不是单纯用钱就能解决的，否则刘小军他们也不会到现在都蜷着挨打……
再比如用了京影厂的片头、设备、场地,甚至连剪辑师和洗印设备都没算钱……
还有后面那些拷贝的洗印费用，华影集团庞大的发行渠道……
这些都不是一句话两句话能掰扯清楚的，更不是一个“100万元”就能算清楚的。
说到底,池影还是吃到了体制内的红利，没有这些支持，她也没法走到海那边去捧那座小金人。
所以池影头脑很清楚，在奥斯卡领奖台的那些感言也都是发自肺腑——她是站在了风口上,更是站在了千千万万人的肩膀上！
《白蛇传》投入2000万元,国内的账面票房2.5亿，还有国外的各种各样的海外版权收入，后续的DVD发行收入，周边版权收入……这种乍一看上去的投资回报率,在别的行业确实难以想象的。
但是同样，别的行业也看不到，电影行业的分成方式，业内的人都知道，票房收益做不得准，一部片子票房收入至少要在成本的2~3倍才能勉强保本。
因为院线作为第一波受益人，就要分走一半以上的电影票房收益；
这一波儿分完之后，还有各种各样的费用和税，几层下来，剩下的才是真正的电影投资人收益。
不是圈内人，如何能知晓这样一层又一层的分成经历呢？
而且一部电影从剧本到筹拍，再到最后真正面向大众，公开上映，在这个漫长的过程中，实在有太多太多的变数了……
像《大江东去》那边，开局比《戏楼魅影》早，但是目前为止，还没有真正开机进入实质性的拍摄阶段。
一个电影项目的实际掌控者，是绝对至关重要的！
因为郑志宏在《大江东去》上也投了100万元，所以宏图影业也是这部片子的制作方之一，所以他知道一些最新内幕。
据他所知，这部电影的剧本最开始是池影的，但是到眼下这个节骨眼儿，剧本已经改过几轮儿又几轮儿了，基本上就是面目全非，跟原剧本几乎就不是一个故事了。
当然这也无可厚非，因为每个导演对自己的电影项目都有自己独特想法，改剧本真是常规操作，而且在电影圈，即使是各类影展的奖项，也都有“原创剧本奖”，也有“改编剧本奖”……
郑志宏就跟雷大佬私下里吐槽：“真是白瞎了一个剧本！”
而且到现在《大江东去》这个项目，无论到哪儿都还要把“池影”两个字标注得醒目无比……
亏不亏心呀！
不过郑志宏后来再一想，确实，要换成他，肯定也这么干！即使剧本最后改的跟原剧本一个字儿不像，也不能丢了这个名头呀！
毕竟池影现在名声在外，人家都是拿过金球奖，杀进过奥斯卡，以后就凭片头后面带这两个字的字幕，都能多卖一波儿钱，各地方发行商也都要捧个场儿。
雷大佬不好说什么……
这个项目是他们华影集团杨总积极促成的，无论好歹，也只能这样了。
雷东明甚至暗地里都有点庆幸，得亏池影她们及早抽身，要不然天知道还要再在这淌泥水里搅和多长时间呢！
即使最开始所有人的愿景都是好的，想把这部电影拍成拍好看拍出口碑，但是折腾到现在，真是事与愿违了。
通过这些事大家也知道了，一个项目里只能有一个核心，一个项目主导，否则只会把事情搞乱拖慢效率。
而作为另一部同期开拍的大片《楚汉传奇》，郑志宏和池影也是颇为关注，因为这关系到未来的行业走向。
如果这部片子也能成功大卖的话，行业内基本上以后都要向大片靠近拢了。宁可几家凑在一块儿堆投资，也要拍大片挣大钱！
不过这部片子池影倒是比郑志宏了解的更多一些，因为宋琳就在里头演女一号……
宋琳私下里偷偷跟池影吐槽，怕是要扑！
一部《楚汉传奇》讲起来是走的权谋争霸路线，现在硬是活生生把主线拍成四角恋爱了，刘邦、项羽爱虞姬，虞姬、吕雉爱项羽……
真是乱局！
宋琳能干啥？她啥都干不了，只能按着剧本演好自己的戏；然后安慰自己，好歹老娘还有两部有口皆碑的作品打底，我干好自己份内事儿，以后别人也别想往我身上泼脏水……
2000年伊始，已经逐渐开
始有热钱涌入电影圈了，而池影知道，后面还有更大的浪潮涌入……
像池影事先躲出去了，郑志宏作为目前圈内风头最劲的民营老总，有无数的人想要跟他合伙入股宏图影业，他真是烦死了！
郑志宏跟池影说起这事的时候，都直接爆粗口了：“师妹呀，你知道吗？一个身家才几百万，字写得跟螃蟹爬样的小开，就敢找上我说要和我做电影，就跟谁TM没见过钱似的！”
他是瞧不上这些外行人的，而且《白蛇传》的各项收益清算也接近尾声，他现在真不缺钱，他现在愁的是钱怎么用到实处，做出好项目。
郑志宏还是有着自己的明确想法和规划的，真是不能这么瞎搞。所以对于池影躲在闳村慢慢拍片，他反而非常赞成，外面真是乱，躲躲不是坏事儿。
闳村这儿反而变成了池影的世外桃源。
她每天按照进度来拍摄，大家有的时候晚上聚在一块儿围读一下剧本，彼此探讨一下，挺好的。
这边的一切都在池影自己掌控之内，她感觉不错。
不过池影也在给外边郑志宏打预防针：“师兄，几百万你瞧不上，几千万呢？你也一点不动心？”
“那当然，我现在身家也不止这点了！对我来说，电影第一，别的都靠边站。”
“那要后边别人砸给你一个亿呢？再拉着你一起上市呢？”
电话那边的郑志宏不太肯定地回道：“咱国内哪来那么多钱呀……”
“师兄，咱拍《白蛇传》的时候，也没想到能漂洋过海，在米国干到票房冠军呀！”
……
那天早上，池影下楼去招待所餐厅吃早饭的时候，突然看到招待所里电视上播放这样一则新闻——为加快入世进程，更好地与国际市场结果，国家计划全面取消电煤指导价……
这段消息播报地很快，后面很快又开始播放其他新闻，但是池影心中依然“咯噔”一下——这就是要来了呀！
按照池影的记忆，前世国内电影圈第一波有规模的热钱涌入，还是要等几年的。
可不知为什么，这个时间点居然就看到这样一则新闻，还是在国家台。
究竟是前世这个时候国家已经开始政策吹风了，还是这一世有些事情突然提前了，她真的不知道。
但是还有一件事她却记得很清楚，再过三年，光电总局那边下发一份重要文件——《电影制片、发行、放映京影资格准入暂行规定》。
这份暂行规定的颁布和实行，标志着华国在国家层面全面放开了民营单位的电影制作和发行权限了。
从华国建国以来到现在，电影圈里都是公立单位才能有这一类业务资格的。
一旦把市场打开，八大电影制片厂的垄断优势将被彻底打破，而专业电影人在圈内的话语权也逐渐丧失。
老牌电影制片厂在没有国家直接扶持的情况下，接连倒闭，最后存活下来的不足半数……
从唯资本论到唯流量论，电影逐渐沦为利益驱使的产品载体。
虽然商业电影的发展必然要与利益挂钩，但是拍商业电影，核心是电影而不是利益，所以池影感觉有点难受。
“三年时间，”她对自己说道，“也只有三年时间，我们这一代华国电影人终究还是要面对这一波滔天巨浪……”
池影现在在体制内，已经崭露头角，面对这种商业化浪潮，她的选择是顺势而为。
但是一个人的力量是有限的，尤其是浪来得太大太猛的时候，势单力薄的结果就是随波逐流，只有集结足够多的力量才能引导浪潮……
第79章 演绎我觉得自己是好人……
戏台上,白凤英在那唱着《小辞店》的经典唱段：“穿红的来，穿绿的去，没有我的哥哥好……”
台下周老爷正襟危坐,一边品茶一边听戏。
女二号“白凤英”的扮演者何艳玲有着深厚的戏曲功底,所以身段、走步什么的都没有任何问题。
但是因为她之前唱的是越剧,而这一次电影里的女主角们唱的是黄梅戏,所以这里池影总觉得有哪处不太对。
其实何艳玲是非常勤奋的,在她拿到剧本，知道是这样的戏曲背景之后，就在进组之前，专门去买了电影里所有涉及到黄梅戏唱段的影碟，自己在家里的反复地观摩。
所以她虽然做不到很正宗,但是仅从表演上来看,没有什么大错，至于唱词的话她只能把这些词背下来,做做口型，大概唱一唱……
具体的唱腔肯定不标准，但池影跟她说没有关系,后期会找专业的黄梅戏演员来配音的。
而卫小敏是剧组里另外一个有戏曲背景的演员，她是鄂省出身，从小练的就是黄梅戏，所以应付这些场景还是很不错的,多年的功底捡起来也没什么太大难度。
池影又看了一会儿,皱了皱眉头，就喊了“停”。
像何艳玲的戏，池影一般都是很满意的，很多数都是拍一条保一条,两遍就过了。所以何艳玲见池影喊停，心里有点慌，连忙问道：“池导，我有哪里不对吗？”
池影沉吟了一会儿，她在想怎么表达自己的要求，然后就说道：“何老师，你平常的表演都没有问题，但是这一段戏曲的整体演绎有点不太对……
我不是说你的唱词，而是你的整体形象、走步还有身段……”
池影回头看了看，就把站在边上的卫小敏招过来：“小敏，你刚才也看了何老师的表演，你觉得有哪一点跟你平常唱的戏不太一样？”
这段时间卫小敏和付远琛天天晚上偷偷凑在一块儿练习，她已经很适应剧组生活，而且变现提升也很快，再加上她本人演起戏来很有灵气的，所以池影对她非常满意。
卫小敏想了一会儿就说：“何老师好像不够‘乡’气！”
何艳玲愣了一下，她没想到会是这个原因——什么叫不够乡气？
池影又进一步解释道：“何老师，像您以前唱的是越剧，讲究的是典雅柔美，更抒情一些；但是黄梅戏来自于乡间地头，它讲究的是质朴活泼，就像民歌一样。
您刚才唱的这一段《小辞店》，它讲的是卖饭女“柳凤英”的故事。她一个是生活在封建社会底层的女性，不像梁山伯和祝英台这样的大户人家出身的千金公子。所以她整体的语调，更硬朗更明快，或者说是更生活化一些，俗一点。
这个唱段更贴近于自然，生活化表情和肢体语言。像您这边平常讲究的是身段柔美，动作优雅，就像小敏讲的一样，你这段表演不够乡气。”
何艳玲一下子就明白了，其实就是说她穿着这身戏服，演绎的是一个社会底层的村姑，而不是千金大小姐，有点过于“雅”了。
“还有就是，您要注意这里的主要氛围。”池影接着解释道，“之所以周老爷会选独自欣赏《小辞店》，是因为这个剧目其实讲的是一个有夫之妇和一个有妇之夫的爱情故事，到故事最后，又涉及到的也是恶性的案件。
这部戏在清代出现的时候，很受社会批判的。因为那时候社会还比较封建，对这种背德之恋是非常排斥的，违反了礼教精神，所以公开场合不能演，包括建国以后一直到改革开放，国内才解禁了这部戏。
所以，周老爷请了戏班来唱堂会，平常唱的都是《女驸马》、《天仙配》这种传统剧目，而《小辞店》是唱给他一个人看的，满足他的某种癖好，你懂吗？这种场景的氛围是一种暧昧的、禁忌的。”
何艳玲又低头思索了一会儿：“行，池导，我明白了，麻烦您给我20分钟，我再组织一下，行吗？”
“可以，我们大家都歇一会儿。”
于是稍事休息后，剧组继续开拍。
何艳玲是一个一点就通的狠角色，这次开拍的时候，她的动作走步就很硬朗、明快……而且在台上表演的时候，还有点向台下的周老爷频送秋波的感觉，类似于那两人在隔空调情。
池
影原打算，身段外形表演由何艳玲来，后面的话再找一个专业的黄梅戏演员来配唱段。
但是通过今天的这些现场表演，她突然发现，单纯的后台唱腔配音是不够的，有的时候还要配合具体的拍摄场景进行唱腔演绎。
比如“白凤英”边唱戏边和“周老爷”调情，那这一段的唱腔音调就会和普通场景有的细微不同，她是个精益求精的人，希望细节也能完美。
于是中午吃饭的时候，池影就给家里打了一个电话，是池爸爸接的电话：“小影，怎么打电话回来了？有什么事儿吗？”
“爸，我这边剧组可能需要一个黄梅戏演员，你能不能去市剧团里帮忙找一下？大约30岁左右，外形扮相没什么关系，但是就要那种戏特别好，尤其是唱腔优美的，因为后面还要做配音。
本来我是想等全部拍完了以后，再来做这个事儿。但是目前中间有些唱段和剧情还是有联系的，所以我想让这个演员尽早进组。您看能不能帮我找一下。”
“行行行，我来给你想想办法。”
池爸爸挂上了电话，坐在那块儿想了一下。
他们戏校每次毕业出去不少学生，但是按照池影这样的要求的话，就是要找个唱的特别好的。
想来想去，他想到了有一个学生，今年刚刚30岁，叫王琼，毕业也不少年头了，嗓子是真好，业务能力也突出，据学校里的专业老师说，是近二十年唱腔最出众的一位学生。
她当时是去了市里剧团那边，但是除了早几年还有点风声以外，这几年好像没什么动静了。
他后来还打听了一下，好像是因为扮相不出众，所以前几年还能演演主角，后来一茬接一茬的小姑娘们进剧团以后，她的位置渐渐就没有了，更多的是做一些指导性的幕后工作了。
于是池爸爸辗转找到了王琼的联系方式，下午就在家里联系她。
当时王琼正在剧团这边排戏，因为明年也是献礼年，市剧团这边也拿了专项拨款准备大干一场，所以就排了一个现代戏，讲的是革命故事。
王琼这几年年纪大了，这部戏的主角都由更年轻更漂亮的女演员去担纲演绎了，她在这里的只演了一个旧社会的被迫害妇女，唱词没几段，此时正无所事事地坐在角落里，看着前台那些人满腔热情在那排戏。
王琼不禁感慨，早几年她也有过好时光的，如今岁数也上来了，估计这辈子也就这样了。可是心里也隐隐有点难过，她除了扮相差以外，别的真的一点都不比台上这些人差。
接到了池校长的呼机以后，王琼左右瞅瞅，没人注意她，于是找了个空子钻出去，用固话回过去了。
“池校长，您找我？”
“王琼，好多年没联系了，你最近忙吗？”
“校长，咱们市就这么大，你也不是不知道，我如今在团里也演不上主角，更多的是在给年轻人搭戏了。”
池爸爸也觉得挺遗憾的：“其实咱们学校都知道，你的嗓子真是好多年都难遇的。”
“那有什么办法呢？现在一波一波的小姑娘又鲜又靓的，我也不能挡着人家的路。”王琼自嘲的说道。
“是这样，我找你帮个忙，可能要外出一两个月，你在剧团这边能请到假吗？”
王琼愣了一下：”校长，请假是没什么关系的，但是能说说什么事儿吗？”
“是这样的，我女儿池影，你知道吧……”
“知道知道，我们市里的名人。”
“她最近在拍一个民国戏，里面有一些黄梅戏的唱段要求，她想请找一个唱腔优美的做一下后期配音，而且平时还要跟组做一下艺术指导，不会让你白干的。配音和艺术指导都会要跟你签合同，你看行不行？”
王琼喜出望外，她目前在剧团里也演不上什么戏，现在居然能去给这种著名的电影导演做艺术指导，真是千载难逢的好机会！
“我愿意我愿意……”王琼忙不迭地答应着。
“这边你跟剧团能请到假吗？”
“行行行，我跟团里协商一下，绝对没问题的。”
结果王琼很容易就从团里请到了假。
因为剧团里这几年不景气，好不容易排个戏，王琼演的又不是什么重要角色，她要不在，后面不知道有多少人能顶上。
她跟团里讲的就是，外面有人请她去教人家唱黄梅戏，团里这几年更是鼓励大家外出另寻出路的。
要是在外面有更好的出路，比如说给人家指导唱戏，也不乏是条谋生之道。
而且像她这种请假的，不仅不在团里拿工资，还要向团里交管理费的，团里何乐而不为？
于是这个问题很快就解决了。
眼看着《戏楼魅影》的拍摄已经接近中后程了，整部戏的基调基本上已经定好，所以全剧组都开始为后半段的冲刺做准备了，毕竟高潮戏都在后面。
进组伊始，池影已经组织过大家举行举行围读会。但是在每一个阶段有重要情节开拍之前，她还是会开展这样的围读会，相互探讨一下，加深一下对剧本的理解。
这天晚上大家在拍摄高潮戏的前夜，又在一起围读。
明天这场高潮戏讲的是，周老爷没有按耐住好色的本性，也上了白凤英的套，要娶她做第五房小妾。
进到洞房的时候，白凤英就给周老爷下了药，打算卷了钱财去跟周定邦私奔。
所以读完这段台词以后，何艳玲突然就叹了口气：“其实我觉得‘白凤英’也是个苦命人。她好不容易在戏班子里成了角儿了，可是随着年龄的增大，生存空间一直在被压缩，后面还有新人要取代她，包括她的徒弟也想要把她踩在脚下。
好不容易给自己后半生谋了个出路，去给有钱人家当姨太太，结果这家少爷又不怀好意的撩拨她，让她动了心，放弃荣华富贵，要跟这位少爷去私奔。谁知道少爷根本就是利用她……”
听何艳玲这么说，旁边演周老爷的京影厂田老师也笑了：“照你这么说，你还觉得‘白凤英’是好人了，那我还觉得‘周老爷’是个大好人。人啥事儿没干，顶多就有点好色，在外面生了儿子也接回来养了，纳了个妾，还被下了药，最后被自己亲儿子烧死了，那‘周老爷’不更冤吗？”
京影厂过来的钱老师演的是大太太，后面也有不少戏份，她接茬说道：“照这么说，‘大太太’就更惨了，自己丈夫在外面风流快活，莫名其妙抱个儿子回来，还要替他养大；好不容易自己有了孩子也快成人了，因为自己丈夫好色，把祸水引回家，然后那大儿子又把全家都烧，那‘大太太’不更悲催吗？”
付远琛插了一句：“也不能这么说，我觉得‘大太太’不能算太无辜，其实在当时‘周定邦’生母死的那起命案里，也有着‘大太太’的影子。虽然剧本里没有明写，但是种种暗示表名利，‘大太太’手上也是有血的……”
大家就这样热烈的讨论着，池影挺喜欢剧组这种的，因为通过这样的多维度讨论，可以加深大家对剧本的了解，更好的演绎这个故事。
《戏楼魅影》这部戏其实主题就是“人性中的恶”。
里面每个人都有自己的行为动机，而且付诸实施，最后造成了各种各样的恶果……或许最开始的动机不是想要造成这样悲剧，但确实世事难料，最后才造成所有人的毁灭。
像国内这样的戏很少，而且圈内拍这样惊悚悬疑片的人更是不多，池影就是在探索一种中小成本电影的出路。
池影又跟大家总结了一下：“这部戏每个人都有自己的出发点，每个人也是从自己的角度来看问题。
你看，大家都觉得自己演绎的角色挺冤的，但是真正造成这种恶果的，是当时的社会环境和每个人的恶欲。
如果周老爷不屈从于自己的色欲，他就不会被白凤英下套；而白凤英最开始是要给周老爷做妾，可是还是被周定邦撩拨动了心，她认为自己追求的是爱情，其实是被一种不
伦之恋所蛊惑。
再比如周定邦这个角色，他认为自己是在维护自己的利益，因为他一直作为大少爷来培养的。周围的人却明里暗里看不起他，所以他想要反击来获得自己应得的东西，但是最后却拉着全家一下一起进了地狱，把周宅烧了个精光……
小敏，你也来讲讲你对‘潘晓燕’这个核心人物的理解……”
卫小敏想了一下：“我觉得‘潘晓燕’这个人是为了生存在搏斗，即使最后也做了坏事，也是为了脱离苦海……
她从小出身富贵，后来家道中落，她不想做戏子，因为幼年长期的耳濡目染，让她觉得戏子是‘下九流’，她觉得唱戏是屈辱的。
但是后来为生活所迫不得不为之，她就想尽办法脱离困境。她最开始想的是好好唱戏，挣钱赎身。结果她的师父一直打压她、虐待她。后来遇见周定邦，对他有好感，所以她又想利用周定邦脱身。
结果她又很聪明，发现周定邦也不是什么好人，一边跟她暧昧，一边又跟她的师父白凤英拉拉扯扯不清楚。后来潘晓燕就觉察，周定邦是想利用白凤英来取得周家的控制权。
而她作为一个戏子，周定邦其实还是看不起她，就算跟周定邦在一起，她以后也是见不得天日的，所以她当机立断，利用周定邦和白凤英那些阴谋来为自己取得脱身的机会。
潘晓燕作为最后的受益者，更多的是顺势而为——如果白凤英不是把周老爷撂倒，去洗劫周府的财物的话；如果周定邦不想放火烧死自己的父亲的话，她是没有办法从中渔利的。
这部戏的最后，确实只有潘晓燕逃离出来了，但是她身上也背负了众多的人命的，甚至包括戏班里和她相依为命的小姐妹……”
第80章 杀青档期和后期
五月下旬,《戏楼魅影》整部电影的拍摄接近尾声。
当最后一个镜头完成时，池影坐在监控器后面喊了一句：“大家辛苦了！现在，我宣布,《戏楼魅影》正式杀青！”
在场的所有人都很兴奋,大家都围着池影鼓起掌来。
作为整部电影的核心,池影当然也很高兴,有一瞬间,她有种时空穿越的感觉，就像是回到了她的上两部电影的杀青现场……
不过相对于上两次她宣布杀青，这一次，池影心中更多的是平静。
真要回想起来，池影带着一群小伙伴拍《婚礼婚礼》的时候,那次的杀青现场是百感交集的。
那次,所有的核心参与人员都是一群年轻人，他们毫无经验,就凭着对电影的热爱凑在一起，战战兢兢地完成了一件大事。
像孙妍妍，每天都计算着剧组的所有开销有没有超支,每件事都亲力亲为，生怕拍到后面没钱了……
池影和陆伟更是时不时就想着，可不能浪费胶片呀，少NG几次,可贵了……
谈逸和宋琳他们更是把剧本都翻破了,除了担纲主演，别的什么活儿看到了都是自己动手，能省则省……
所以真到了拍摄完成那一刻，所有人都欣喜若狂,觉得自己特棒……
第二次杀青现场是《白蛇传》。
那是池影第一次拍特效大戏，没有经验，最开始连筹备资金的时候困难重重，池影还差点被别人踢出局……
压力山大之下，所有人心里都憋着一口气，同舟共济，披荆斩棘。
那次的杀青宴，大家都觉得难分难舍，哭得稀里哗啦的，很多参与拍摄的剧组成员都没有办法忍受那种离别的伤感，第二天早上都含着眼泪悄摸摸地走了……
这一次是池影第三次喊“杀青”！晚上也是第三次办杀青宴。
整场宴席的气氛热烈开心，但是这次工作性质更重一些。
就是一群专业能力突出的人聚在一起，认认真真地完成了一件出色的作品。
陆伟也和池影有一样的感觉。
不过他倒是想的很明白——我们以后会有越来越多的作品，也会有越来越多的合作伙伴……
他们俩都知道，那个夏天和那个冬天都成了他们铭刻于心的记忆，无可取代。
晚上散场的时间很晚了，大家也都尽兴而归。
池影回自己的房间，也稍微收拾了一下行李。
因为第二天剧组成员就要各自离场了。有些是回京城的，就会跟着他们剧组的车队回去，有些要去外地的，则是自行离开了……
喧嚣过后，池影突然想去闳村的街道上走走。
在这待了差不多两个月了，池影每天就是去拍摄现场工作，回招待所睡觉，两点一线来回，根本都没有走出去看过。
这个时候已经后半夜了，陆伟不太放心池影一个女生单独行动，于是他就拉着孙妍妍，他们三个人一起，沿着闳村的那些街道慢慢走着。
五月底的时候，这边的气候宜人，不冷不热的，很舒服。
而且这几天都是晴天，晚上天上没有云，月亮照在他们的身上，在青石板上拉出长长的人影。
镇上的家家户户已经都进入梦乡了，他们三个人就这样披着月光，在那些徽派建筑的间隙中游荡着。
池影的心渐渐静下来，她突然感觉有一种莫名的伤感。
她很爱电影，目前也投身这项事业，可不知为什么，在这个月夜，池影对自己产生了一丝不满……
《戏楼魅影》这部电影当时她推出来的也比较仓促，甚至有一种和《大江东去》别苗头的感觉。
所以在拍这部电影时，她似乎已经不像最开始拍《婚礼婚礼》激情澎湃了。
这不是一个好苗头……
池影甚至感觉，这部电影当中，炫技和功利的考量更多一些。
不过这不是当下应该关注的点了，作为一名职业导演，她现在的重心应该是《戏楼魅影》。池影打算等这部影片完成后好好歇一下，有些事情还要好好想一想……
回到京城以后，就是紧张的剪辑和后期工作。
郑志宏在他们回来之后，还请他们吃了顿饭，除了接风洗尘，主要也是两个事。
一是大家先是碰个头，把后面的给工作捋一下。
郑志宏说的也很直白：“兄弟姐妹们，我还要强调一下这部片子的保密性。毕竟现在有无数人关注着咱们的项目。所以，绝对绝对不能让盗版商抢了先，这次还是要像上次一样严防死守，采取最严格的保密措施。真金白银呀！”
对这一点，小伙伴们都没有异议，即使现在没有投资回报方面的压力，可是谁也不想自己的心血付之东流。
郑志宏还说了一个事，就是和池影商量了这部电影的发行策略。
本来按照之前的安排，《戏楼魅影》五月底拍完，六月做一下剪辑和后期，七月初开始上映，赶一个暑假档期。
毕竟后面的国庆档或者是春节过年贺岁档，国内都会上映一些主旋律和贺岁片，像这种惊悚悬疑题材的片子，就不太适合拖到那时候。
更要命的是，今年后面还有一部《楚汉传奇》杀气腾腾要上桌呢！
总之今年的档期都很挤，暑期档最合适不过了。
但是郑志宏这个人可能是科班出身，对奖项有着莫名的热衷。
他这次过来，给池影他们提了一个新的想法。
“师妹，要不咱们再稍微往后拖一拖，咱们拿这部片子去参加威尼斯电影奖怎么样？”
池影愣了，上一次拍《白蛇传》的时候，这位仁兄让她赶一赶，争取能去参加戛纳电影奖，这一次拍《戏楼魅影》，郑师兄又让她拖一拖，去参加威尼斯电影奖？
今年的威尼斯电影节具体什么日子开幕她不记得了，但每年都差不多八月底九月初，这个点儿就有点不太合适了……
“师兄，怎么好好想起这茬来了？”
“我是觉得咱们这片子特别好，欧洲人就喜欢这个调调，要是咱能拿个金狮奖，再卖片儿肯定就更好
了。
你看，像米国人可能不太喜欢这种太黑暗的影片，所以这次咱们海外卖片的重点就应该是欧洲这一片儿了。”
“那倒真未必！师兄，你看米国这边，像《羔羊》，还有《七宗罪》，都是这种惊悚悬疑题材，人家也卖的挺好的，《羔羊》还得了奥斯卡呢！”
郑志宏一想，还真是！他都忘了前几年的《羔羊》了。
他眼睛一亮：“师妹，你觉得咱们今年要跟再跟哥伦比亚合作，靠《戏楼魅影》去冲击明年的奥斯卡，希望大不大？”
池影摇摇头：“估计短期内都不太可能了，时间太近了……”
郑志宏点点头，他明白这里的潜台词，“那咱们这几年就安安心心拍片子……”
池影突然笑了，她知道郑志宏还是想去欧洲转转，毕竟短期内金球和奥斯卡都没啥指望了，那就去欧洲三大电影节碰碰运气也不错。
“师兄，你可能忘了……我们本来是打算七月份在国内上映的。如果是要参加威尼斯电影奖的话，主竞赛单元的影片必须是在威尼斯这边首映。那我们七月份就不能在国内上映了，要等到八月份在意国首映，来回一折腾，国内档期怎么办？”
郑志宏重重吸了一口气，他倒真忘了这茬儿了。
威尼斯电影节有一个“首映规则”，就是参加主竞赛单元的影片必须是全球首映。这是硬性要求，即影片未在任何国家或平台公开放映或发行，包括其他电影节院线。
只有非竞赛单元的影片才会放宽限制，只要没在欧洲公开上映过就可以，别的地区已上映也没关系。
其他已在欧洲上映，获得发行的影片，只能参加回顾影展或是特别致敬单元。
所以《戏楼魅影》要参加金狮奖角逐的话，那就必须要等到在意呆利首映，进入主竞赛单元，才有可能问鼎相关奖项。
可是要这样一折腾的话，即使最后影片能有所斩获，但那时已经在意呆利放映过了。照当下国内这种盗版的猖獗程度，估计等他们回到国内的时候，已经是盗版碟片满天飞了。
而且《戏楼魅影》走的是情节取胜路线，不像《白蛇传》有特效加持，在电影院看和看盗版碟片的效果完全不同，《戏楼魅影》看过影碟之后就没必要进电影院了，甚至在家还可以反复看，多琢磨琢磨里面的细节伏笔……
要是这样，那等影片真正在国内上映时，票房的损失就是无法估量的了。
更何况九月份也不是什么好档期，紧接着后面十月份就是国庆档了……
郑志宏叹了口气，池影说道：“要不这样，我们还是在国内如期上映，然后去威尼斯参加一个‘非竞赛单元’，这样不就能跟欧洲人卖片儿了吗？
师兄，看开点，你像米国人他们推行的奖项，还是最后为了卖片服务。欧洲人可能是喜欢这种风格的电影，但是我们不能因噎废食，就为了那座虚无缥缈的奖杯，赔进去真金白银就划不来了。”
郑志宏遗憾地说：“那也知道只能这样了。师妹，我就是觉得挺可惜的……”
其实池影明白，郑志宏想去威尼斯，主要是因为觉得《戏楼魅影》这部片子是典型的“作者电影”。
威尼斯电影节又是这种强调“作者电影”的影展，他们要去的话，得奖的可能性非常大。
“师兄，你是不是觉得这部片子的风格太明显了，跟欧洲电影的喜好比较吻合，所以得奖面还是很大的……”
郑志宏点点头。
“但是，师兄，咱们目前走的是商业化路线，当利益和这种奖项冲突的时候，肯定是要从利益出发，咱们不能浪费这大好的势头。”
“也是，现在只能这样了。不过师妹，你还真是能忍……”
池影三部电影拍下来，基本上风格已经确定了。
她就是那种个人风格特别突出的导演，甚至暗暗带有一种邪典性质。
像威尼斯这种强调“电影作者”，偏好实验性叙事，视觉创新的电影节，就非常契合。
“作者电影”是电影界一个很重要的概念，就是强调“导演”是电影的核心创作者，个人风格、艺术理念和主题表达贯穿于始终作品中，所以更注重的是导演的自主性和作者性。
像池影这种剧本自己写，片子自己拍，最后自己剪辑，就非常符合这种导演中心原则。池影她就是整部影片的制作者，更是作者，所以她对剧本，视觉风格，叙事方法具有高度的控制性，带有鲜明的个人特色。
池影一贯强调的是电影商业性，但偏偏整部影片中反映的艺术性和对传统审美的挑战又非常符合艺术片的风格。
所以郑志宏就觉得池影特别能“忍”。
《戏楼魅影》这个项目是华影集团今年的重点项目。
池影他们还是像往常一样，找了京影厂的剪辑师，然后严格履行保密措施，双人值守。后面的话华影集团这边决定还是要像上部片子一样，采取高保密做法，签保密协议，然后不跑片……
因为这部影片池影的控制权比较大，而且这部片子也是与地方戏曲关系很紧密，所以池影也夹了点私货，在影片后面的鸣谢字幕中，除了鸣谢闳村那边的支持单位以外，还把家乡的文化局和地方剧团都挂上去了，算是弥补一点遗憾。
不过池影这部片都已经开始剪辑了，《大江东去》那边都还没开拍。
郑志宏都无语了，这样拖来拖去容易把一个项目拖黄，但是现在项目人家是主控，他们也没有什么办法，反正这个事已经脱离掌控了。
雷大佬和郑志宏的态度就是，随他们去，爱怎么地怎么地。
按照原定计划这部片子就是明年七月份上映。作为献礼片，时间还早，无所谓。
池影作为《大江东去》的编剧，多多少少还是有点关注的。她当时就问了郑志宏，“他们搞到现在都还没开拍，到底是怎么回事？”
“所图甚大，牵涉面太广，有的时候有了太多的期待，堆积了太多的元素，反而会耽误进程。”郑总一语破天机。
池影叹了口气，这确实是需要规避的一种拍摄风险，她也记住了。
王琼是跟着池影他们一起回京城的，因为还有一些后期的唱段配音工作要做。
这次她进了剧组，近距离看了电影拍摄，特别羡慕。
不过在看到何艳玲以后，王琼的一些小心思也彻底死了。毕竟人家都是冲击过梅花奖的人，唱戏都没有出路，现在都改行了。所以像她这种，在黄梅戏这边都名不见经传的戏曲演员，还能有什么指望呢？
时也，命也。王琼也只能抓住眼下的机会，好好展示一下她的唱腔了。
不管怎么样，电影拍出来了，她的嗓音也会随着这部电影一直保存下去的。
到现在为止，外面关于《戏剧魅影》的一些信息也传出来了。家乡剧团那边听到了一些信儿，这才知道王琼是去了池影的电影剧组。
不过王琼也不算撒谎，因为她最开始就是跟剧团说，要去外面教人家唱黄梅戏，这都是实话，不过她教的就是一些电影演员而已，然后后期再加上一些唱段配音。
这也都是没什么可说的，但是却把一些眼红的人气坏了，觉得这种机会怎么落到她手上。
剧团这边倒是觉得是个好机会，所以领导们还跟王琼联系过，说以后要再遇到这种机会，多多提携自己剧团。
王琼觉得挺好笑的，自己能阴错阳差走狗屎运进了这个项目，还是靠的池校长的推荐，不过她也不好对外声张，免得给池校长惹麻烦。
整个六月就这样紧锣密鼓的过去了。
七月，就是《戏楼魅影》上映的日子。